相关试卷

材料一：

千百年来，“侠”被看做是替天行道的英雄人物，受到无数平民百姓的称赞与传诵 。

有关“侠”这一群体的起源，学者们众说纷纭。直到后世的司马迁，在《史记·游侠列传》中才对“侠

”这一概念做了较为系统的阐释：“今游侠，其行为虽不轨于正义，然其言必信，其行必果，已诺必成，不爱其躯，赴士之厄困。既已存亡生死矣，而不矜其能，羞伐其德，盖亦有足多者焉。”

据学者研究，自唐人李德裕始在《豪侠论》中说道：“义非侠不立，侠非义不成”。“侠”与“义”这两个概念便从此捆绑在了一起，“义”也成为了“侠”的价值体系当中最为核心的一环。因此，后世之侠，不论是现实社会中的真实存在，还是文人墨客笔下的虚构刻画，都会严守义利正邪之分，正所谓“行侠仗义”。易中天先生说：“有了‘义’，也就有了‘侠’。侠就是义的实现。所谓‘行侠仗义’，就再清楚不过地告诉我们：行侠依仗的是义，实现的也是义，所以有侠肝者必有义胆。‘侠’即是有着高超的本领和高尚的人格，以个人的意志和力量来反抗社会黑暗，为此不惜挑战社会既有的法律秩序以匡扶社会道义，并以此为己任的人！”

从上述“侠”的特质中，我们似乎可以得出这样一个结论：即“侠”与“法”似乎是一对矛盾体，其间存在着一定的张力与冲突。我们不难发现：侠意识，是不承认有法律存在的，他们只会按个人的天理人情来行事，正所谓“替天行道”而非“替天执法”。最为典型的例子莫过于《水浒传》中的“鲁提辖拳打镇关西”。然而，与法律给出的否定性评价相对应的是，千百年来，民间社会却从没有将鲁提辖当作十恶不赦的“罪犯”来看待，而是将其视为伸张正义的英雄好汉，对之称赞有加 。笔者认为，在“侠”与“法”这对看似矛盾的概念背后，在民间社会与官方秩序对“侠”这一现象做出的对立性评价的表象背后，有着更为深层次的制度根源。

首先，从立法层面上看，封建时代可谓是“恶法”频出。其次，从执法层面上看，文明、公正的执法乃是良好社会秩序的重要保障，而这又依赖于公权力的依法运行。因此可以说，传统中国专制政体之下的公权力异化，以致法律在制定与执行层面出现的不公不义，乃是民间社会对“侠”这一群体赞颂之根源所在。

（摘编自才圣的《〈中国传统政治生态下的“侠”文化〉剖析》 ）

材料二：

“邦有道，则什；邦无道，则可卷而怀之。”孔子认为这才是君子所应有的模样——这其实也是儒家思想里的待时之隐，个人的或仕或隐，是与国家政治命运息息相关的。或者可以这样说，儒生们的隐，是身不由己的。而与儒生们的身不由己不同，另一类人的隐则是遵从自己内心真实意愿的，这就是侠士。

事实上，侠士的归宿也无非只有两种：出或隐。而侠士的出，则又有生或死两种结局。侠士出而生的典型代表，应该是金庸武侠小说《射雕英雄传》里的郭靖、黄蓉夫妇了。他们的侠义是大家公认的，是称为“大侠”的典型，是以诚信、责任、民族大义为基础的，是能为国、为民、为正义而舍身成仁的大侠，是宽容、慈厚、尊重人的生命的大英雄。但是，郭靖、黄蓉二人在出仕之后的变化，也是不容忽视的。尤其是黄蓉，在与郭靖结为夫妇共同为朝廷效力之前，古灵精怪、冰雪聪明的侠女形象深入人心，但是二人在为朝廷效力之后，就连行侠仗义都要有所顾忌，实在与当初行走江湖之时的洒脱有着天壤之别。从某些方面来说，我们甚至可以认为，正是郭黄二人的出仕，导致了他们自身侠义之气的消磨乃至丧失。

侠士出而死，则应该分开来看。有自愿赴死的侠士，也有为朝廷所戕害的壮士。自愿赴死的侠士自古以来数不胜数，典型的就有刺秦王的荆轲和刺赵王的豫让。虽然这二者都是刺客出身，但是他们都是在明知自身性命不保的情况下，依然选择行刺国君，这也是侠义的一种表现。出而死的另一类代表，就让人忍不住扼腕叹息了。这就是《水浒传》里以宋江为代表的被朝廷招安的一众侠士，其悲壮的结局也恰恰说明了政治之于侠士，是一个不可触碰的禁地。

侠义之士最好的归宿莫过于隐逸了。选择出仕的侠士们，不管是生是死，最终都是与侠的本意相背离并且渐行渐远的。而说到侠士之隐，就不得不追溯到春秋战国时期墨家墨子。虽然墨家思想与儒家思想一样，在主流上都属于入世思想。但是由墨子所开创的墨家学派，也对隐逸文化有着深远的影响。墨家人物任侠使气，仗义执言，因此“墨子之门多勇士”，注定了墨家门人的崇侠尚武。墨家思想直接影响并形成了后世的侠士与侠文化，并进而影响到隐逸文化，造就了许多亦侠亦隐者。作为墨家的首任“巨子”，墨子在后人心目中是一个具有大侠风范的人物。但是，在诸侯纷争的乱世，他“兼爱”“非攻”的社会理想是几乎不可能实现的，因此，在为那个时代付出了自己的所能之后，墨子最终选择了隐退。

（摘编自《浅析侠文化中的“隐逸”之道》）

（1）下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（ ）

A. 自唐人李德裕在《豪侠论》中提出“义非侠不立，侠非义不成”后，“侠”与“义”才开始被联系起来，且义是侠的价值体系中最重要的一部分。

B. 传统中国专制政体下，公权力异化导致法律在制定与执行层面出现不公不义，这是民间社会赞颂 “侠”的根源，也暗示了“侠”与“法”的矛盾背后有着深层次制度原因，并非简单的行为冲突。

C. 孔子认为国家政治清明时君子就可以出仕为官，否则就选择隐逸，说明儒家思想里个人的人生选择与国家的政治命运紧密相关。

D. 侠士能遵从自己内心真实的意愿而隐，不受他人左右，而“出”时也能为国为民，担起民族大义，保持自身的个性。

保存了5256张照片的手机相册，塞满了949条待看课程的视频网站，已使用485G内存的网盘……盘点存下的数据资料时，自己仿佛成为了一只“数字仓鼠”，在“电子囤物症”的驱动下疯狂囤积信息，总舍不得删除。

①____？在学术上，它被称为“数字囤积症”，指的是“数字文件的积累致使个体降低目标检索能力，最终导致个体的压力和混乱的症状”。相较于日常生活的“囤积癖”，电子囤物似乎更为“无害”——毕竟电子囤物不影响他人，也不会压缩生活空间，在信息的汪洋里，“电子水滴”永远不嫌多。

为什么人们会忍不住“电子囤物”？有人说，舍不得删除的电子物件，有时候承载着内心的依恋情感。相册里和爸妈报备回家的微信截图、出地铁站撞见的粉紫色晚霞、甚至同一角度的N张自拍……“虽然多是些无聊的照片，但回看时会觉得自己好像一个时间大盗，在按下拍摄键的瞬间，窃取了世界的一块碎片，留住了旧时光。”②____ ， 电子囤物也是一种为获得安全感的“工具性存储”。“不敢删，删了就怕到时候会用到。”很多人如此形容自己“电子囤物”的原因。

有时，占有资料的满足感和缺乏知识的恐慌感只有一步之遥，只做知识的搬运工，容易被“吃灰收藏夹”带来的无力感淹没，从而为“数字”所掌控。因此，我们要注意过度囤积背后潜藏的问题，③____。

大学毕业后进入中铁十七局集团铺架分公司海东项目部办公室工作的关改玉由于公司急缺探伤工转而成为铺架分公司第一批且是唯一的女探伤工。

“探伤”就是给钢轨做“B超”。关改玉回忆说，乘坐火车时经过的钢轨，都要由探伤工背着十几斤重的精密仪器，逐一对钢轨焊接接头处进行质量检测，"揪"出病害，根据损伤情况及时采取措施，确保每个焊点符合标准。这事关铁路行车安全和旅客生命。

京沪高铁施工时，她要在高架线路上探伤，每天攀爬20多米的高架梯至少3趟；津秦铁路夜间大会战期间，她每天下午五点多上班，次日早上七点多才能下班，高峰时每天连续工作十五六个小时，连续工作了30个晚上，①____地履行“钢轨医生”的神圣使命和重要职责。

北方冬季，②____，铁路施工中，即便穿上军大衣，戴上棉手套，也会冻得③____。由于手套影响探头灵敏度的感知，关改玉索性摘掉手套、脱下棉大衣工作，用细嫩的大拇指和食指拿着探头，一遍遍地检测钢轨焊接处，而无名指和小拇指，则一遍遍地和着机油摩擦在钢轨侧面。就这样，任凭风像刀子一样穿透薄薄的工作服，双手被刮割出一道道血口子，一任钻心的疼痛不停喧嚣。

和子由渑池怀旧

苏轼

人生到处知何似？应似飞鸿踏雪泥。

泥上偶然留指抓，鸿飞那复计东西？

老僧已死成新塔，坏壁无由见旧题。

往日崎岖还记否？路长人困蹇驴嘶。

材料一：

齐桓公饮酒醉，遗其冠，耻之，三日不朝。管仲曰：“此非有国之耻也？公胡其不雪之以政？”公曰：“胡其善！”因发仓囷赐贫穷，论囹圄出薄罪。处三日而民歌之曰：“公胡不复遗冠乎？”

或曰：管仲雪桓公之耻于小人，而生桓公之耻于君子矣。使桓公发仓囷而赐贫穷，论囹圄而出薄罪，非义也，不可以雪耻；使之而义也桓公宿义须遗冠而后行之则是桓公行义非为遗冠也？是虽雪遗冠之耻于小人，而亦遗义之耻于君子矣。且夫发困仓而赐贫穷者，是赏无功也；论囹圄而出薄罪者，是不诛过也。夫赏无功，则民偷幸而望于上；不诛过，则民不惩而易为非。此乱之本也，安可以雪耻哉？

(节选自《韩非子·难二第三十七》)

材料二：

贞观七年，太宗谓侍臣曰：“天下愚人者多，智人者少，智者不肯为恶，愚人好犯宪章。凡赦宥之恩，惟及不轨之辈。古语云：‘小人之幸，君子之不幸。’一岁再赦，善人喑哑。凡养稂莠者伤禾稼，惠奸宄者贼良人。昔文王作罚，刑兹无赦。又蜀先主尝谓诸葛亮曰：‘吾周旋陈元方、郑康成之间，每见启告理乱之道备矣，曾不语赦。’故诸葛亮治蜀十年不赦，而蜀大化。梁武帝每年数赦，卒至倾败。夫谋小仁者，大仁之贼，故我有天下以来，绝不放赦。今四海安宁，礼义兴行，非常之恩，弥不可数。将恐愚人常冀侥幸，惟欲犯法，不能改过。”

长孙皇后遇疾，渐危笃。皇太子启后曰：“医药备尽，今尊体不瘳，请奏赦囚徒，并度人入道 ， 冀蒙福佑。”后曰：“死生有命，非人力所加。若修福可延，吾素非为恶者；若行善无效，何福可求？赦者国之大事，佛道者，上每示存异方之教耳，常恐为理体之弊。岂以吾一妇人而乱天下法？不能依汝言。”

(节选自《贞观政要·赦令第三十二》

江南水弄堂

彭程

一个人很早就喜欢上一个事物，到了迷恋的地步。但因为机缘所限，其后多少年中，与欣赏对象只有短暂零散的接触，很不过瘾。终于有一天，目标集中出现，充塞了他的视野，从四面八方簇拥裹挟了他。他也得以凝神静虑，全身心地欣赏品味，目接神交。这种情形下，他会有什么反应？

我此刻便是如此。眼前便是古老的京杭大运河，我长久以来念兹在兹的对象。

无锡老城区的南门外，脚下是一座名为清名桥的、有四百多年历史的拱形石桥。古运河就从桥下流淌而过，大理石的银白色桥栏杆，被岁月风雨侵蚀，有一些残破斑驳，手抚上去，粗糙而凉爽的感觉瞬间传递到掌心。

斜倚栏杆，缓缓地转动脖颈，目光收放之间，古运河的魅力展露无遗。从此处到南门这段一点三公里的河道，被命名为清名桥历史文化街区，是古运河最精华的部分。

2014年，中国大运河成功入选世界文化遗产名录，这一段河道就是申报项目之一。这里集寺、塔、河、街、窑、宅、坊、弄、馆等众多古代人文景观于一体，有“运河绝版地、江南水弄堂”的美誉。

这副精致工整的对句，并没有丝毫夸张。古运河的魅力，在此处体现得淋漓尽致。两岸青石垒砌的河岸，夹出一道宽约十几米的水流，缓缓地流淌，分明是一条水上的巷弄。临水的房子多是两层，个别三层，一色白墙黛瓦。房子连同蓝天白云的倒影被水波荡漾，便有了明与暗、真与幻的对比，有了层次和韵律。水边的条石栏杆上，疏朗错落地摆放着盆花绿植，增添了不少生机。栏杆内侧，隔着窄窄的小道，便是古旧的房子，屋脊上层层叠叠的瓦片，黯淡的颜色分明是被岁月烟云熏染而成的。屋檐下往往有一株藤萝，或是几竿竹子，藤蔓枝叶将窗子半遮半掩，清幽而雅致。目光沿着河道向前递送，远处又是一座拱形石桥，半圆形的桥洞，和水面上的倒影，恰好组成了一个完美的圆形。隔段时间就会有一艘游船驶过，古色古香的式样，正和此处悠悠的古意相谐适。

一派平和静谧的氛围，笼罩着古运河和两旁的老屋。想起了唐代诗人杜荀鹤的诗句：“古宫闲地少，水港小桥多。夜市卖菱藕，春船载绮罗。”过往的数百年中，眼前大略都是这样的风景。只是时光仿佛逝水，物事犹在，而人事全非。每一所房子旁侧，都有一个水埠头，约七八级石阶，一直通到水里。往昔这里十分热闹，妇女们淘米、洗菜时的说笑声，洗衣服时棒槌击打衣物的声音，以及旁边小船划过时的桨声，都曾经在水面上和深巷间激起回声。而现在，看到的却只有空旷和落寞。

端详桥下的流水，没有一点陌生的感觉。在我的想象中，早已经多少次走近它的身旁。但像今天这样长时间地行走于它的襟怀之间，这样零距离地观赏它的每一个局部每一处细节，却是第一次。仿佛一个不惯饮酒的人，平常只是小酌几口，忽然猛饮下数杯，

于是一种醺醺然便油然升起，充溢于胸间脑际。

江南古运河的魅力，总也离不开河边巷弄的映衬。与这一段河道平行，两边各有一条街巷，分别是南下塘和南长街。南下塘是无锡历史最悠久的巷子，房屋多建于十九世纪末二十世纪初，处处都显示着岁月的沧桑。小巷逼仄，靠着运河的一侧，各种小店铺鳞次栉比地排列着，间隔不远就会有一家餐馆，弥漫着咖啡的香味，食物煎炒煮蒸的味道，间或有轻柔的音乐，透露出生活的祥和安逸。继续前行，一阵评弹的声音飘来耳畔，是从右边一所房子里传出的，门楣上方木质标牌上刻着篆体字“书码头”，不由得停下脚步聆听。吴侬软语，舒缓柔婉，似泉水流淌，但骤然间又变得高亢急促，仿佛裂帛之声。尽管听不懂唱词，却依然是十分惬意的听觉享受。

不妨说，古运河成就了江南名城无锡。如果说无锡仿佛一位秀丽的江南女子，古运河就是挂在脖颈上的闪光的项链，映衬得女主人风姿绰约，魅力无穷。

岁月像运河水一样不竭地流淌。进入上个世纪时，运载砖瓦的木船桨声，变成了小火轮的机器声。无锡作为这一带的经济中心城市，民族工商业得到飞速发展，涌现出许多经济实力雄厚、目光远大的实业家。这样看来，这一道穿城而过、流淌了千百年的古运河，分明也是一条纽带，连接着从农耕到工商的社会流变，见证了生活的变迁、历史的发展。

永不停歇的是时光的足音。到了今天，一个城市的经济社会发展到一定水平，对文化的需求就会变得强烈和迫切。它的前景如何，是否有足够的吸引力，与其所拥有的文化蕴涵密切相关。这一点，在无锡这一座江南名城，得到了鲜明生动的印证。这座城市的管理者和建设者们，围绕古运河的修复和保护，实施了一系列堪称大手笔的行动，努力展现了它悠久深厚的历史人文内涵，为城市增添了独特的美，并使这种美能够赓续不断，仿佛古老的运河水一样永远流淌。这种根植于传统文化的魅力，也让这座有着三千年历史的古城生机勃勃，就像一株枝干盘绕虬曲的老藤，仍然绽放出无数鲜艳的花朵。一艘画舫从远处悠然驶来，船舷无声地划过，水面泛着黑沉沉的光亮。船上坐满了游客，专注地欣赏着水上岸边的景致，间或有一阵惬意的笑语。船舱前面位置，背向船头面朝游客，坐着一位身着葱绿色旗袍的年轻女子，怀抱琵琶，轻拢琴弦，先后弹唱了《太湖美》和《蝶恋花》，嗓音宛转圆润，缠绵摇曳，随着船上明暗变幻的光影，渐渐渗入蔼蔼的夜色中……

华灯初上。江南水弄堂，一场华丽的演出刚刚开始。

(有删改)

材料一：

章鱼被认为是目前为止被证明了的最聪明的无脊椎动物，毫不夸张地说，作为海底生物，章鱼的智商已高到令人无法理解的程度。在新西兰的一家水族馆内，一只章鱼通过层层越狱，从一条排水管道逃回了大海。据研究表明，章鱼体内一共有 3 个心脏，1 个主脑和 8 个分布在爪子上的副脑，有两套独立的记忆系统，基因比人类多出一万个。它们的触手布满了吸盘，腕足拥有 60%的神经元，具备独立思考、支配行动的能力，比人类对身体的控制要强很多倍。章鱼可以根据外部环境改变肤色来捕食或者是隐藏，能从瓶内打开瓶盖，会利用工具，还能走出人们制造的复杂迷宫。高速运转的大脑和发达的触手让它们极具攻击力，人类不慎被它的吸盘缠住很难绕开。有人认为章鱼更像是天外来物，毕竟具有如此智商的海洋生物在地球真的十分罕见。

章鱼虽然智商超群，但依然无法达到食物链顶端。章鱼的寿命太短，让它们没办法打好基础演化出文明。章鱼不喜欢群居，这导致它们的知识无法传承，正是群居让人类把总结出来的经验世代传递下去。老祖先的知识和经验，减少了后代的试错成本。章鱼是头足动物，需要很高的氧气和能量消耗来维持他们的日常活动，它的身体机能无法支撑起它们去思考更多的事情，包括文明。

（摘编自《章鱼等头足类动物可能起源于外太空》）

材料二：

几亿年前章鱼祖先归属的头足纲动物和人类所属的脊索门动物，在海下相互争斗，展开进化赛跑。最初，头足纲动物已初具规模，已经具备了海洋霸主的实力。但是到了奥陶纪末期，在那场生物大灭绝的劫难中，头足纲动物数量急剧下降，而脊索门动物凭借数量的优势，逐渐在海底站稳了脚跟，并迅速进化出了脊椎动物亚门。到了大约 3.7 亿年前，脊椎动物开始登上陆地。约 6500 万年前，小行星撞击地球后导致第 5 次生物大灭绝。由于生物灭绝所腾出来的生存资源和空间，让章鱼开启了爆发性进化。但同时期，脊椎动物已经进化到了哺乳纲灵长类，它们已悄悄演化了约 3 亿年。而章鱼真正意义上的进化只有 6000 多万年，被远远甩在身后。

（摘编自《寒武纪生命爆炸的原因：地球还是宇宙？》）

材料三：

进化是一个很依赖环境的缓慢且长期的过程。大海对章鱼来说相对安全舒适，让章鱼不需要再继续进化自己。同时，进化和文明必须依赖大量的氧气和能量，陆地能接收到太阳的照射，有更多的能量和资源，为文明的诞生创造条件。但是海水含氧量很低，对于神经系统发达、需要快速新陈代谢的物种来说，海底不适合文明催生。而且目前的地球生态已经演化到一定阶段，地球物种数量已足够庞大，地球上的时空资源已相对饱和。在以弱肉强食、适者生存为法则的自然界，新文明演化缺乏生态位，一个新的文明想要突破层层的围剿可以说是无稽之谈。

（摘编自《章鱼的智商超高，为什么没在食物链顶端？》）

材料一：

文学体裁的诗意主要表现为语言文字的诗意性（形象、节奏和韵律）和思维语境的诗意性（感性体认和自然品格）两个方面。诗意思维指的是“我们民族在长期生存发展的环境中所形成的、相对稳定的、起普遍作用的具有文化艺术特质的思维习惯、思维方法等思维活动的总称”。因此，诗意思维所形成的文学体裁主要有诗歌、散文、书信、日记、童话等，而基本上或完全不具备这两个层面特征的文学体裁就被归入“去诗意”或“非诗意”的范畴，本文称之为“写实”，涵盖了小说、传记、速写、报告、实录、说书、政论等多种体裁。当然，诗意化体裁中并不排除写实内容，写实化体裁中也有诗意质素，只不过在具体文本中往往以其中一种为主导而已。

“五四”时期，诗歌、书信、童话等属于诗意化的文学体裁范畴，与现代小说互渗所生成的文本，在文体形式上呈现出诗意盎然的总体格局。诗意体小说文体形式的独特性：一是“诗语”的植入，即古典诗词与现代诗歌对现代小说的渗透；二是“情感”的激荡，即至真情绪倾注于创作，从而使小说文本充满着某种“情调”。书信的应用文体特征也被转化为一种合乎“情”的文体形式，文中写信者强烈追求合乎生命律动的有回应的情感倾诉与倾听，隐现着双向期待的审美心理。

1930年代以后，极富个性色彩的梦幻逐渐退隐，时代环境难以承受个人化的闲情逸致，甚至于“一九二七年以后，精致的闲话，微妙的对白剧，也使读者和作者有点厌倦了，于是时代便带走了这个游戏的闲情，代替而来了一些新的作家与新的作品”。向内的抒情显得不合时宜，而向外的叙事和明理则成为主导。于是，叙事型的散文体小说便出现了，其文体特征主要表现为叙事的容观化。散文与现代小说的互渗融合现象曾引发一番争论。1930年代，穆木天直言小说散文化倾向是“一种危机”，认为“近来有些东西简直分不出是小说还是散文”，与穆木天同声合气的还有徐悉庸，他批评创作散文体小说的作家因为“空虚浅薄”而不得不借助“随笔化”以吸引读者。他们认为时代呼唤着合乎自身的文体形式，即30年代以来的小说文体应当追求客观化的展示胜于主观性的讲述，即叙事长于抒情。他以丁玲小说《杨妈的日记》为例提出批评：“杨妈的生活是可以客观描写的，可是叫杨妈写出那一段漂亮日记来，则是滑稽的了。写实化文体对现代小说的渗透，逐渐褪去下通达心灵的自适色彩，反映的是从个体生命状态向群体生活状态的位移与嬗变。

文体互渗现象的生成不但与自身形式的发展变迁有关，而且很大程度上受制于整个时代的处世态度和精神文化内容。但也并非是说，外部因素就是唯一的力量比如，30年代以后写实化文体潮流中，就间以诗意化文体的面影，如沈从文、萧红、萧乾、孙犁等的小说创作。这便说明了某一种文体形式的出现还得经过创作主体的过滤而生效，不可能完全由外部环境来直接决定。

（摘编自王爱军《诗性的放逐：中国现代小说“文体互渗现象》）

材料二：

在长期创作和对古今小说反思的基础上，顾随提出诗意描写和表现为小说艺术的最高境界，形成鲜明独特的小说美学。其诗意小说美学的内涵重点在于以下几个方面：首先，他认为“写一篇小说而没有诗意，是没有成其为小说的理由的”，诗意是人生有意义的基础，一个作家要对人生、人世有一种大爱，有一种关怀、同情，而不是冷漠、麻木、无动于衷，才是诗心。他认为：“鲁迅先生有的是一颗诗的心：爱不得，所以憎；热烈不得，所以冷酷；生活不得，所以寂寞；死不得，所以仍旧在‘呐喊’”“惟其爱的极，所以憎得也深”，因此鲁迅才“无处不、无时不流露出诗的作风来”。其次，小说作为精心构思的艺术品，要追求完整之美。其中，顾随认为最重要的是人物的塑造，要注重通过细节描写来展现人物丰富、复杂的个性，在《小说家之鲁迅》中他举了一系列的“将那人生与动力一齐诗化了，而加以诗的描写与表现，无须乎借了大自然的帮忙与陪衬”的例子，如鲁智深拳打镇关西，林冲买了尖刀满街寻陆虞侯，宋江得知何涛到郓城拿晁盖，都是在紧张激烈的矛盾冲突之后对人物进行细节描写，使人物形象变得生动、完整。再次，在结构方面，顾随曾说过：“鲁迅先生好的作品则简直使人觉得好像一座经过整理了的园林。”又说：“像《彷徨》里的《伤逝》一篇，结构之谨严，字句之锤炼，即是在极细微的地方，作者也不曾轻轻放过。”而这种美感，有如安德列夫的那种严肃、深刻、纤细的“文章美”。

（摘编自李云《论顾随的诗化小说美学》）

双方以顺炮开局，红方从第六着开始弃马（骗招），黑方吃马中计，红方到第十三着即获得胜利，仅十三回合，可谓鬼斧神工，天作之合。这一局其实变化很多，但最关键是弃马一着，一旦黑方贪心中了红方的弃马之计，那么不管你如何应对，最终都是红方胜，而其中最快也是最妙的胜法，十三步！

象棋谚语“得子失先非上策”，先得子，只是局部占便宜，却影响了后面的大局；看到便宜，贪欲冲动占了上风，理智自然缺位。到后来，无论黑方如何变化，都已经形成败局。表面上是得了个大大的便宜，其实是吃了失势的大亏。

读了上面材料，你有哪些思考？受到了哪些启发？将你的思考与启发写成一篇文章。

要求：选好角度，确定立意，自拟标题；不要套作，不得抄袭；不得泄露个人信息；不少于800字。

《乡土中国》是社会学家费孝通的代表作。作者独辟蹊径，专从社会结构的角度来讲授“乡村社会学”，较为全面地①____，以“乡土”概念来描述广大农民的生存和生活状态，对中国基层社会的主要特征进行了理论上的概述和分析，以“礼治秩序”来概括中国乡土社会传统文化和社会治理结构。作者通过实地考察写成此书，对中国基层社会——传统农村的主要特征进行了理论上的分析和定位。该书所提出的“乡土中国”这一概念，成为中国社会发展研究的重要理论基础。在费孝通眼中，(   )。如今，现代社会覆盖了中国大多数地方，②____，但这些让中国人之所以成为“中国人”的“魂”并没有消散，它们仍在方方面面影响着现代中国。所以，《乡土中国》是一部重要的学术著作，③____。

“无名无款，只此一卷；青绿千载，山河无垠。”以翩跹舞姿勾勒如诗如幻的山河图景、以雅致清丽的中式美学营造千年梦境的《只此青绿》在央视虎年春晚的舞台上激活了观众的传统文化基因。

“心中若能容丘壑，下笔方能汇山河。”“青绿”是纯写意的，画中青峰叠嶂，绿水隐现；舞者发髻高耸，眉眼锋利；利落甩袖，隐入画中。____的宋画之美、独一无二的中国古典之美在舞台上众仕女的步态中，走入了观众的心灵。“青绿”的端庄、沉静和冷例，在春晚的舞台上得到了____的展现。

“余音绕梁传古韵，咫尺千里舞江山。“在春晚古朴大气的舞台背景映衬下，《只此青绿》与900年前的《千里江山图》跨越古今对话，将中华传统之美娓娓道来。青山绿水，从古老的画卷里流淌出来，随如云般的水袖舞动，舞者身姿婀娜又兼具力量，静而不郁，动而不惊，体现____、动静互补、有无相生的中国艺术辩证法，蕴含生生不息的大国气象。

国风出圈，文化破壁。风华绝代的传统文化是个“无尽藏”，如何把青灯古态变为符合当代技术水准的流光溢彩，也是历史留给我们的课题。

雨过桐庐^①

查慎行

江势西来弯复弯，乍惊风物异乡关。

百家小聚还成县，三面无城却倚山。

帆影依依枫叶外，滩声汩汩碓床^②间。

雨蓑烟笠严陵^③近，惭愧清流照容颜。

【注】①本诗是查慎行于康熙二十二年自家乡赴江西幕府途经桐庐时所作。②碓床：靠水力来舂米的器具。③严陵，指严子陵钓台，东汉著名隐士严子陵拒绝光武帝刘秀征召，曾于此隐居垂钓。

材料一：楚俗信巫不信医，自三代以来为然，今为甚。凡疾不计久近浅深，药一入口不效，即屏去。至于巫，反覆十数不效，不悔，且引咎痛自责，殚其财，竭其力，卒不效，且死，乃交责之曰，是医之误，而用巫之晚也。终不一语加咎巫。故功恒归于巫而败恒归于医效不效巫恒受上赏而医辄后焉。故医之稍欲急于利、信于人，又必假邪魅之候以为容，虽上智鲜不惑。甚而沅湘之间用人以祭非鬼，求利益，被重刑厚罚而不怨恚，而巫之祸盘错深固不解矣。医之道既久不胜于巫，虽有良医且不得施其用，以成其名，而学者日以怠，故或旷数郡求一良医不可致。呜呼，其先王之道不明欤？何巫之祸至此也！人之得终其天年，不其幸欤！

吾里有徐先生若虚者，郡大姓也。年十五举进士，即谢归业医。人有一方之良，一言之善，必重币不远数百里而师之，以必得乃止。历数十年，其学大成，著《易简归一》数十卷。辨疑补漏，博约明察，通微融敏，咸谓古人复生。其治以脉，不以证，无富贵贫贱，不责其报，信而治，无不效，其不治，必先知之，惟一用巫，乃去不顾，自是吾里之巫，稍不得专其功矣。余行数千里莫能及，间一遇焉，又止攻一门，擅一长而已，无兼善之者。来旴江，得汤伯高，该明静深，不伐不矜，深有类于徐。余方忧巫之祸，医之道不明，坐视民命之天阏而莫救，而爱高之学有类于徐，且试之辄效，故并书巫医之行利害及徐之本末以赠之。嗟夫，使世之医皆若虚、伯高，信之者皆吾里之人，巫其能久胜矣乎！

（节选自揭傒斯《赠医者汤伯高序》）

材料二：

使圣人预知微，能使良医得蚤从事，则疾可已，身可活也。人之所病，病疾多；而医之所病，病道少。故病有六不治：骄恣不论於理，一不治也；轻身重财，二不治也；衣食不能适，三不治也；阴阳并，藏气不定，四不治也；形羸不能服药，五不治也；信巫不信医，六不治也。有此一者，则重难治也。

（节选自《史记·扁鹊仓公列传》）

门缝里看戏

卞毓方

闲来重温陶渊明的《桃花源记》，五柳先生的想象力使我豁然开朗，我没有跟他“舍船，从口入”，而是折回头，走进另一条时间隧道。

那年头，我五岁半。

祖父带我看过一出京戏《失空斩》。几年后才知道，演的是《三国演义》的《失街亭》《空城计》《斩马谡》。当时却懵懵懂懂，不明白啥叫“京”，啥叫“戏”，三国人物为啥长成、穿成那个模样，讲话为啥总装腔作势，平常为啥在街上看不见他们，难道是单独住在一个叫三国的地方？一切都云里雾里，稀里糊涂。

心头痒痒，觉得太玄妙，太神秘。

很想再看一次。那是另一个世界，灯光灿亮，景色辉煌，人物相貌齐楚，气宇轩昂，一动一静、一言一语都像是在天国，绝不是我们所在的人间——正因此，要看就得付费；正因此，票再贵也有人争着买。平日瞅那些看过戏的，逢人就得意扬扬地炫耀，似乎打剧场坐一坐，自己也成了舞台人物。

祖父啥时再看戏呢，天晓得。我是小孩子脾气，上午栽树，下午就想吃果子。

戏票分三等，我记住了，最便宜的是五分钱。

对于穷人，五分钱是什么概念？不清楚。

我也不觉得我们家特别穷，左邻右舍，看上去都差不多。

是日午前，天朗气清，母亲在屋后小洋河的码头洗衣服。

我站在后面哼：“我要五分钱，我想看戏。”

母亲摸摸口袋，又缩回手，不同意。

不给我就不走，一直站着磨。

母亲是疼我的，每当我和大姐、二姐闹别扭，母亲不问青红皂白，总是站在我这一边。

这天，母亲洗完衣服，却头也不回，径自走了。

断念，知道这戏票是买不成了。

午后，我到底不死心，又一个人跑去剧场。

剧场在小镇的中心，正门朝北，有人查票。大人可以免票带一个小孩，所以已经有一帮小孩在门口混，诀窍是见人就堵，一个劲地喊“爷爷”“伯伯”，然后扯着人家的胳膊，大摇大摆闯进去。

瞅着眼热，但学不来。

南门，即后台，也有人把守，刚想走近瞄一眼，立刻遭到当头棒喝。

转来转去，转到西南门。那是扇木门，右侧有道竖形的裂缝，中间像被小刀挖过，有拇指宽，状如一只狭长的细眼，我踮起脚，还是够不着，看来是比我高的孩子干的。

身后是处土院，堆着柴禾，码得整整齐齐，再过去是人家的东门，半敞着，也许有人正从门后监视，我不敢随便搬动柴禾。

剧场南边临河，我去河浜搜索了一圈，捡得几块半截砖头。转回去，门眼已被一个大孩子占领，也许那洞就是他挖的。

无奈，只得在一旁干站。

他故意激我，大呼好看。

我让他讲讲怎么好看。

他说，两个女的站在台上，穿的衣服好看，头上插的簪子好看，一扭一摆好看，后面的布景也好看。

他没文化，我已经在私塾读了一年，刚才在正门，看到海报上写的是盐城淮剧团，演的是《西厢记》。

好不容易等到他大发慈悲，把门眼让给我，垫好砖头，站上去，勉强够到，闭上左眼，拿右眼对着，却是一片漆黑——门里有人挡着。

难怪那大孩子放弃，他看不到了。

过了一段时光，中秋节，私塾放假，那日下午，我又去了剧场，老地方，仍是西南门。谢天谢地，门眼还在，也没有旁人，我随身带了两块泥砖，垫着正好。

这回是建湖淮剧团，剧目是《秦香莲》。

因为缝隙太窄，角度又偏，只能看到半个戏台，人物面对观众，于我仅是个侧影。俗话说“门缝里看人——把人瞧扁了”，是说把人看小了，或者扁平化了。我倒不这么认为，反而觉得更聚焦，更诡秘。往小了说，有点像把两掌并拢，从掌缝里瞧风景；往大了说，仿佛从两壁夹峙的缝隙觑探蓝天。无论如何，这是一个特殊的与众不同的视角，你要是没经历过，就很难理解什么叫山阻水隔的世外桃源，什么叫让人叹为观止的“一线天”。

干扰也有，中途有一位观众，大概是后排的，蹭到了门前，正好遮住我的视线。我比前番来得机灵，清了清嗓子，奶声奶气地求人家：“大叔，让开一点好吗？”那人立马移开了。

《秦香莲》的戏，我没看过，但剧情听过若干遍，打从抱在母亲怀里起，到蹒跚学步听邻家妇女拉呱，到夏夜乘凉听大人讲故事。秦香莲的丈夫陈世美进京赶考，中了状元，招为驸马。秦香莲扶老携幼，到京城寻夫。陈世美忘恩负义，不认贤妻，并派人谋杀。开封府包拯包大人主持正义，判陈世美死罪。公主与太后出面求情，包拯铁面无私，最终将陈世美送上龙头铡。

是日我看完全场，尽兴而归。

是日我一步三跳，心花怒放。

我怒放的心花中有一朵是：哪天我挣了钱，要买头排的票，把他们剧场的戏挨个看完；如果钱有富余，就买好多张票，送给那些穷人的孩子。

半个世纪后，我历尽沧桑，风尘仆仆还乡。重访桃花源，我去探望那座老剧场。是它，就是它。它还屹立在那里。外形虽然苍老，这是不可避免的，但功能完好，不时还有演出。我大喜过望，向陪同的朋友提出想看一场淮戏。这是乡愁，这是盐阜大地的文化结晶，另一种生命的盐分。朋友积极安排，钱嘛，自然不用我掏。我掏的是热泪——没有人知道，此刻，我又变回了那个从门缝里看戏的小男孩。（有删改）

“我生来就是高山而非溪流，我欲于群峰之巅俯视平庸的沟壑。我生来就是人杰而非草芥，我站在伟人之肩藐视卑微的懦夫。”

这是华坪女高的校训，很多网友读到这个校训时泪流满面，不仅因其雄壮、励志，更因为这些校训激励的，是偏远山区里为人生、为未来奋斗的女孩子们。

谈起为何写出这样的校训，张桂梅说，校训给了孩子们自信，让她们能够勇敢地走出去，和山外的孩子一样相信读书能改变自己，能改变父母，能改变家庭状况。“要走出大山，一定要有勇气。”

2020年，华坪女子高级中学159人参加高考，150人考上本科，一本线以上70人，600分以上17人。从2008年至今，华坪女高在12年内先后将1804名女孩送出大山，为1000多个家庭带去了希望。

成绩，是干出来的，是苦出来的。

高三学生教室里，每个人的桌子上都摞了半米高的教材和习题集，桌子上几无空余。张桂梅环顾一周，告诉记者，这只是一个教室，其实还有一个“副教室”，里面放满了学生们的箱子，里面装的也是书。

背地里，学生们给张桂梅起了无数“绰号”。她自己都知道，掰着手指跟记者数，“大魔头”“半夜鸡叫”“容嬷嬷”……

“我们哪有什么教学模式，就是老师苦教、学生苦学、政府苦供。”张桂梅跟记者感慨，“我的学生可以考到厦门大学、四川大学、武汉大学……我们是用命换来的。”

张桂梅也不是只有看上去“冷酷”的一面，她的温情，是默默的。

2020年秋天，因为发现一些家庭条件不好的学生买不起饮料，这位把工资卡交给福利院和女高财务共同使用、连好饭都舍不得吃的“老抠门”，居然拿出5000元，请全校学生喝“秋天的第一杯奶茶”。她想用这杯奶茶，维护每一个大山里女孩的自尊心。

她不允许别人用“贫困”来形容这些女孩，而是称她们为“大山里的女孩”。

越来越多人理解张桂梅。

许多学生家长回来找到她，心有余悸地表达感谢，幸亏当初听了张校长的话——有的家里面，两个姑娘都从这个学校毕业；有太多家庭，因为姑娘大学毕业后找到工作，如今盖上了大房子；有很多家长跟她说，共产党真好、政府真好……

“我们这个学校的存在本身，变成了党联系群众的桥梁，大家心里明白，没有党和政府，这一切都不可能。”张桂梅说。

许多学生回来，想要看看张桂梅，都被她赶走了。她立了个规矩，走出学校以后不要回头看，要花更多的时间去做该做的事，祖国哪里需要就到哪里去。这些年，学生们争气，当警察的、当老师的、当医生的很多，既有从事科研工作的，也有去西藏当兵的，真切实现了张桂梅的期盼。

不少学生想反哺学校，比如捐出第一个月的工资给学校。在认真讨论之后，张桂梅要求所有班主任群发通知，挣了钱就带给父母或者给家乡，不能给学校，学校有党和政府的支持。

让张桂梅感动的是，有两个在西藏日喀则当兵的学生，不停地往学校打电话。张桂梅终于接通后，问她们是不是吃苦了才打电话来。结果两人回答，“我们不怕吃苦，就怕没有苦吃”。那一刻张桂梅既难过又高兴，她觉得这些年的红色教育真的有了结果，孩子们不怕吃苦、勇于奉献，继承了革命先烈的优良传统。

如今，张桂梅希望，能有更多城里的老师加入到这个队伍中来，带来更为先进的教学理念，她想让孩子们的成绩更上一层楼，完成多年以来未竟的心愿。

张桂梅多年未竟的心愿，是家访时一位山里老人跟她说的。老人说，听说最厉害的学校叫清华、北大，但咱山里人从没考上过，你能不能把我们的孩子弄进去一两个？张桂梅记得，自己答应得很轻松，如今时间过去七八年，老人都不在了，这个心愿却始终没有完成。

“我给老师们讲，我们一定要硬考进清华、北大，不要靠照顾。这届不行就下一届，完成大山里祖祖辈辈女孩子们没有做到的事。”张桂梅坚定地告诉记者。

直到如今，每天一大早，张桂梅都会从女生宿舍的铁架床上爬起，来到教学楼，颤巍巍地从一楼爬到四楼，把每一层楼道的灯点亮，然后开始自己一天的工作。

教室外，操场边的崖壁上，印着一个巨幅标语：“共产党人顶天立地代代相传”。

（摘编自刘少华《女高校长张桂梅》，《人民日报海外版》2021年03月31日）

从“小地方”看到“大世界”，看到社会和人类的问题，看到共通的人性，是新世纪以来优秀的文学作品普遍具有的特点。尽管当前世界文化、地域文化之间的交流日益广泛，但从文学意义上谈论“地方性”仍然很重要。

新世纪以来的小说创作尽管出现了许多优秀的作品，但就文学的审美性而言仍然存在一些问题，其中技术化和观念化是当下小说创作中的两个常见问题，它们都与地方性经验的弱化有关。

小说需要技术化吗？回答当然是肯定的。没有对小说结构、叙述方式、故事情节方面的精心设置，也就不可能有好的小说。但仅仅有技术就能有好小说吗？显然不是。因为技术更多的是属于形式方面的范畴，离开了内容，再好的形式也是空的。观念化是先有一个观念，然后去演绎小说的人物、情节。在20世纪80年代，文学界曾反思过“主题先行”的观念化小说存在的问题。这种观念化小说在当下的创作中一定程度上仍然存在，削弱了文学进入生活的能力。

技术化、观念化的写作倾向在当下产生的原因是多方面的。文学陶醉在自我的营造和幻想之中，与日益变化的社会现实脱离了联系，这是文学的技术化和观念化倾向产生的文化逻辑之一。缺少切实的地方性经验也应该引起特别注意。地方性经验包含两层意思：一是作为“地之子”融入土地和土地上生活的人们的生命中，获取富有生活质感和生命热情的生活经验；二是要体现出独具特色的地方色彩。

“地之子”的生命体验与人的精神、情感、命运相关联，也联系着地方色彩。闻一多说过：“真要建设一个好的世界文学，只有各国文学充分发展其地方色彩。”在当下的文化背景下，包含着地方色彩的地方生活经验，对文学创作有着重要的意义。那么，怎样理解地方色彩呢？地方色彩可以理解为地方文化形式，它包含地方的语言表达形式、特有的风土人情、人际交往方式、审美形式等。从小说创作的角度，我们重点讨论“地方语言”和“地方风土人情”这两个问题。

地方语言或者说方言是体现地方色彩最为直接的呈现形式。刘半农认为方言是文学创作中最感动人的一种语言。优秀的作品不能没有地方语言的韵味和特点。王安忆小说中的上海韵致，张炜小说中的胶东风情，贾平凹小说中的西北味道，都在证明着地方语言的审美力量。张炜曾对语言充满敬意地写道：“我所追求的语言是能够通行四方、源发于山脉和土壤的某种东西，它活泼如生命，坚硬如磐石，有形无形，有声无声。它就撒落在野地上，潜隐在万物间。”这种与野地、山脉、泥土息息相关的语言，自然含有地方的文化经验。这是富有生命力和表现力的语言，也是我们强调文学语言地方特点的原因所在。

地方风土人情是构成地方文化经验、体现地方特色的重要文学内容。地方风土人情包含自然景观、礼仪习惯、民间故事、民歌民谣等内容。这些带有鲜明地域特点的民间文化，对于作家创作具有重要的文学价值，其所包含的生动的、鲜活的地方文化经验往往给文学带来审美活力，并且启示当下的文学创作应避免过分技术化和观念化的倾向，重视切实的地方生活经验和文化形式。只有这样，我们才能在时代的变化中把握生活的变化、文化的变化，才能在世界文化背景下讲好具有“中国特色”的中国故事。

（摘编自王光东《小说家要善于从“小地方”看到“大世界”》）

电影《哪吒 2》中，哪吒自出生起便被命运的阴云笼罩，魔丸转世的身份让他遭受世人的误解与排斥。

然而，他却不甘命运摆布，以“我命由我不由天”的坚定信念，与命运进行了顽强的抗争，最终打破了束缚，重新定义了自己的人生。

乙巳蛇年已到，新的一年，新学期开始之际，这则材料引发了你怎样的联想与思考？请写一篇记叙文或议论文。

要求：选准角度，确定立意，明确文体，自拟题目；不得套作，不得抄袭；不得泄露个人信息；不少于 800 字。

成都的老茶馆不仅具有经济、文化功能，也在维护社会稳定方面发挥着重要作用。老百姓遇到矛盾时双方会邀请一位“德高望重”的长者或在当地有影响力的人物来当调解人。一份文献中曾这样记载：“一旦发生纠纷，人们即往茶铺讲理，众人边喝茶边聆听当事人的陈诉，最后由错方付茶钱。”李劼人在《暴风雨前》中也有类似描述：“大家气势汹汹地吵一阵，由所谓中间人两面敷衍一阵，其把声势弱的一方说一阵，就算他们理输了，也不用赔礼道歉，只将两方几桌或几十桌茶钱一并开销了事。”因此，成都民间有这样的谚语：“一张桌子四只脚，说得脱来走得脱。”需要指出的是，在茶馆里解决的争端多是日常生活和生意上的矛盾冲突，比如吵架、财产争执以及不涉及命案的殴斗等，涉及命案就要交给官府处理。